ОБ АВТОРЕ
Nano Nasty (Анастасия Расщупкина, род. 1994, Москва) — междисциплинарный художник, работающий на пересечении скульптуры, живописи и перформанса.
Nano Nasty
Nano Nasty (Анастасия Расщупкина, род. 1994, Москва) - междисциплинарная художница, работающая на стыке скульптуры, живописи и перфоманса.
Анастасия Расщупкина
В 2017 году я поставила свой первый перфоманс на BOMBAY BEACH BIENNIALE в Калифорнии
Моя карьера начиналась по стандартному академическому сценарию: художественная школа,подготовительные курсы на кафедре академической живописи и рисунка,степень бакалавра в области прикладного искусства,степень магистра в области истории искусства.
“ЗА ПОСЛЕДНИЕ 10 ЛЕТ МОЯ ТВОРЧЕСКАЯ ЖИЗНЬ ПРЕТЕРПЕЛА МНОЖЕСТВО ПРЕОБРАЗОВАНИЙ»”
С детства меня формировали образы Дали, Босха, Миядзаки, а также абсурд и пластика советской мультипликации — «Голубого щенка» и «Красной Шапочки» Бардина. Этот визуальный абсурд и игра со стереотипами до сих пор питают мою интуицию.
Более пятнадцати лет я в искусстве, а последние три года строю визуальный язык вокруг пары цветов — красного и синего. Для меня это не просто палитра, а система координат, вдохновлённая психоанализом Фрейда, тем, как подсознание, желание и память формируют внутренние миры.
Более пятнадцати лет я в искусстве, а последние три года строю визуальный язык вокруг пары цветов — красного и синего. Для меня это не просто палитра, а система координат, вдохновлённая психоанализом Фрейда, тем, как подсознание, желание и память формируют внутренние миры.
МОЙ ПУТЬ
В ИСКУССТВЕ
В ИСКУССТВЕ
МОЙ ПУТЬ В ИССКУСТВЕ
«Каждая часть работы, которую я делаю Это часть моей души, истории и опыта»
философия
Я работаю с нетипичными материалами: шпатлёвкой, песком, цементом, глиной, пигментами, камнями. Всё замешиваю вручную — это моя форма алхимии, в которой забытые элементы обретают новую плоть.
Мне важно работать безотходно, бережно, видеть эстетику в самом материале — в том, как он ловит свет, реагирует на движение, входит в диалог с пространством.
Моя практика — интуитивная, физическая, живая и немного дикая. Через искусство я возвращаю себе ощущение контроля и целостности, исследую границу между потребностью и зависимостью, между хрупкостью и силой.
Мне важно работать безотходно, бережно, видеть эстетику в самом материале — в том, как он ловит свет, реагирует на движение, входит в диалог с пространством.
Моя практика — интуитивная, физическая, живая и немного дикая. Через искусство я возвращаю себе ощущение контроля и целостности, исследую границу между потребностью и зависимостью, между хрупкостью и силой.
Я всё больше обращаю внимание на внутренние состояния людей, на нюансы чувств, переходы и оттенки. Работа рождается на стыке жеста, материи и настроения. Мне близки телесность, память, природные ритмы и чувственная восприимчивость. Волны, трещины, пористые поверхности становятся элементами моего языка. Интуиция — это умение слышать пространство и двигаться в его ритме.
После периода творческого поиска, перемещаясь между тремя континентами и пятью странами, я, кажется, нашла свой путь в искусстве.
Сегодня я создаю чувственные картины, которые отражают мой разнообразный жизненный опыт и эмоциональный мир.
Сегодня я создаю чувственные картины, которые отражают мой разнообразный жизненный опыт и эмоциональный мир.
МОЕ ТВОРЧЕСТВО СЕГОДНЯ
«Каждая из моих работ - это диалог со зрителем, приглашение поделиться моим взглядом на мир»
КОНТАКТЫ
Я считаю, что искусство - это не только визуальная эстетика, но и чувства, эмоции и способность трогать души других.